Arkib Seni Artis Pilihan: Nan Coffey

Gambar Kiri oleh John Schultz

Temui Nan Coffey. Dengan secawan espresso dan fon kepala dihidupkan, Nan mencipta gambar yang terang dan suka bermain dari rumahnya di pantai San Diego. Reka bentuknya yang berwarna-warni, daripada Doc Martens hingga ratusan kaki persegi kanvas, diilhamkan oleh rancangan muzik punk dan ska. Estetika bergaya Nan menghiasi galeri dari San Diego ke Las Vegas dan telah menarik perhatian peminat korporat seperti Google dan Tender Greens.

Kami bercakap dengan Nan tentang cara dia membina kerja komisen korporatnya dan cara dia membina kehadiran media sosial yang kukuh.

Ingin melihat lebih banyak karya Nan? Log masuk .

ANDA MEMPUNYAI GAYA YANG SANGAT BERBEZA / DIKENALI. ADAKAH INI BERLAKU DARI MASA ATAU ANDA PERTAMA KALI MENGAMBIL BERUS?

Sedikit kedua-duanya, saya fikir. Jika anda melihat karya lama saya dan juga lukisan zaman kanak-kanak saya, anda akan melihat bahawa mereka mempunyai banyak imej yang sama, watak yang sama, dan lain-lain. Saya fikir dari masa ke masa dan dengan latihan berulang, seni telah menjadi sesuatu yang seperti hari ini . Saya tidak ingat bila saya mula melukis watak yang berbeza, tetapi saya telah melakukannya selama yang saya ingat. Idea bahawa watak-watak ini tidak bersambung sendiri, tetapi sentiasa cuba untuk berhubung dengan watak lain... Saya rasa saya selalu melakukannya. Saya hanya melakukannya pada skala yang lebih besar sekarang.

SENI ANDA SANGAT BERWARNA DAN BOLEH DIMAINKAN. ADAKAH INI MENCANTUMKAN PERSONALITI ANDA? APA YANG MENGINSPIRASI / MENGINSPIRASI GAYA ANDA?

Saya rasa ia bergantung pada hari dan mood saya. Saya meragui bahawa seseorang yang melukis imej cerah sentiasa cerah di dalam sepanjang masa, tetapi saya mempunyai pandangan yang secara umumnya positif tentang sesuatu dan saya fikir ia sering muncul dalam kerja saya. Saya juga berpendapat bahawa dalam masa yang kurang cerah, apabila saya mencari jawapan dan pandangan yang lebih positif tentang dunia, seni saya mempunyai kesan terapeutik, membantu saya mencari jalan ke matlamat saya. Saya sangat diilhamkan oleh keluarga saya, rakan-rakan saya, pengalaman hidup saya dan kebanyakannya muzik. Muzik sentiasa menjadi sebahagian besar dalam hidup saya. Saya masih ingat kaset pertama saya: Ian dan Dean's Dead Man Curve. Saya suka pita ini. Masih buat. Ibu bapa saya memberikannya kepada saya ketika saya berumur 5 tahun. Saya tahu bahawa kerana kaset ini, mendengarnya berulang kali, saya mengembangkan minat yang besar untuk band.

Malah, kebanyakan kenangan terbaik saya adalah berkaitan dengan muzik. Sebagai contoh, saya berada di barisan hadapan di Arena Arco semasa jelajah Sound and Vision David Bowie. Saya hampir mati remuk. Itu hebat. Dan kali pertama saya berada di Fillmore, saya melihat Dead Milkmen. Dan apabila saya akhirnya melihat Beastie Boys, ia adalah di Hollywood Bowl. Maksud saya, saya boleh teruskan. Tetapi masa terbaik adalah pertunjukan kecil. Saya dibesarkan di bandar di mana orang seperti saya tidak mempunyai apa-apa kaitan, jadi saya dan rakan-rakan saya minum satu tan bir dan pergi ke konsert punk dan ska di bandar lain. Setiap masa. Sebanyak yang kita mampu. Keakraban persembahan sebegini yang sentiasa memberi impak yang besar pada kerja saya, dan semua kenangan masa lalu dan sekarang terus memberi inspirasi kepada idea dan karya saya.

Foto kanan John Schultz

ADAKAH ADA YANG UNIK DALAM RUANG STUDIO ATAU PROSES KREATIF ANDA?

Saya tidak melukis secara menegak. Adakah sentiasa. Saya mengecat rata - tidak kira saiznya. Bukan saya tidak boleh melukis pada kuda-kuda seperti kebanyakan artis, tetapi saya tidak suka melakukannya. Dan untuk kerja besar saya, saya menggulung kepingan kanvas yang besar di atas lantai studio, memakai fon kepala saya dan hanya melakukannya. Saya suka apabila saya melukis apa yang berlaku di sekeliling saya, tetapi saya juga suka berada di dalam kepala saya. Ia agak sukar untuk dijelaskan. Tetapi saya akan menghidupkan TV, mengecilkan kelantangan, memakai fon kepala saya, dan menaikkan muzik sepanjang jalan. Saya tidak tahu mengapa saya melakukannya. Saya hanya bekerja seperti itu. Tambahan pula saya minum banyak espresso. banyak.

Gambar Kiri oleh John Schultz

Selain kanvas, anda telah menjadikan kerusi, meja dan juga DOC MARTENS sebagai karya seni. ADAKAH ANDA SUSAH UNTUK MENGGAMBAR PADA OBJEK 3D?

Tidak begitu. Sesetengah objek lebih mudah untuk diwarnai daripada yang lain, tetapi saya tidak kisah dengan cabaran itu. Saya seorang perfeksionis dan ia mengambil masa yang lama untuk kerja saya kelihatan seperti itu. Apabila saya melukis objek, jelas mengambil masa lebih lama untuk melukisnya daripada kanvas, tetapi saya mendapati bahawa lebih banyak objek yang saya lukis dan lebih kompleks objek tersebut, lebih cepat saya menyiapkan kerja lain. . Jadi saya berulang-alik - saya melukis kanvas saiz "biasa", kemudian objek, kemudian kanvas besar, kemudian kanvas kecil, dan seterusnya. Kaedah berulang-alik ini seolah-olah menjadikan saya lebih pantas dan lebih pantas setiap hari.

ANDA MEMPUNYAI SENARAI KLIEN KORPORAT YANG MENARIK TERMASUK GOOGLE DAN RESTORAN HIJAU TENDER. BAGAIMANAKAH ANDA MENDAPAT KLIEN KORPORAT PERTAMA DAN BAGAIMANA PENGALAMAN INI BERBEZA DENGAN KERJA KASTAM YANG LAIN?

Pelanggan korporat pertama saya ialah Google. Saya melakukan komisen peribadi untuk abang ipar saya yang bekerja di Google (ia adalah satu set 24 lukisan Android asal yang diberikan kepada ahli pasukan Android) dan semuanya berjalan dengan baik, jadi satu pesanan membawa kepada yang lain di Google . Malah, semuanya agak organik, dan saya sangat bertuah. Saya bertemu orang dengan cara yang paling rawak, dan satu perkara membawa kepada yang lain, dan pesanan berlaku begitu sahaja. Saya tidak kerap melakukan komisen persendirian, jadi saya tidak dapat memberitahu anda dengan tepat bagaimana ia berbeza dan jika ia berbeza - Saya hanya melukis apa yang saya mahu lukis, meletakkannya ke dunia dan lihat apa yang berlaku.

Foto oleh John Schultz

ANDA MEMPUNYAI KEHADIRAN YANG KUAT DI RANGKAIAN SOSIAL. BAGAIMANA MENGGUNAKAN RANGKAIAN SOSIAL MEMBANTU ANDA MENCARI PEMINAT/PEMBELI BARU DAN KEKAL BERHUBUNG DENGAN PEMINAT SEMASA. SEBARANG PETUA UNTUK ARTIS LAIN MENGGUNAKAN RANGKAIAN SOSIAL?

Saya benar-benar orang terakhir yang bertanya tentang media sosial. Suami saya Josh mencipta semua akaun saya dan terpaksa meminta saya menggunakan setiap akaun. Saya hanya mahu melukis. Tetapi apabila anda membuat keputusan untuk membentangkan kerja anda kepada dunia, anda perlu bermula di suatu tempat, dan media sosial telah terbukti sebagai cara terbaik untuk berhubung dengan orang ramai. Josh mungkin mengambil masa kira-kira 2 tahun untuk membuat saya bersetuju dengan halaman seni Facebook. Secara ringkasnya, saya tidak mahu. Tiada sebab sebenar, saya hanya tidak mahu. Tetapi pada bulan Mac, saya akhirnya mengalah, dan sejujurnya, dia betul sepanjang masa - responsnya sangat positif dan saya "bertemu" dengan ramai orang baharu yang menakjubkan dari seluruh dunia yang nampaknya sangat menikmati kerja saya. Oleh itu, nasihat saya kepada artis lain, jika anda belum berbuat demikian, sediakan media sosial anda dan mula mempamerkan karya anda.

BAGAIMANAKAH ANDA MENYERTAI PERSATUAN AMAL SEBAGAI RUMAH RONALD MACDONALD? Selain daripada ganjaran, adakah anda mendapati ia berguna untuk perniagaan seni anda?

Bertahun-tahun yang lalu saya membuat projek dengan Rumah Ronald McDonald. Saya tidak begitu ingat bagaimana ia berlaku, tetapi saya melukis semua labu Halloween ini untuk mereka menghiasi salah satu tempat mereka, dan ternyata sangat baik - anak-anak dan keluarga mereka akhirnya menyayangi mereka sehingga mereka bertanya sama ada mereka boleh mula membawa mereka pulang. Jadi, sudah tentu, kami semua berkata ya, jadi saya melakukan sebanyak yang saya boleh dalam masa yang ditetapkan. Mendengar betapa gembiranya sesuatu yang mudah seperti labu yang dicat membuatkan seseorang yang mungkin memerlukan percikan kecil itu pada hari mereka cukup membantu, dan bukankah itu maksudnya?

Foto oleh John Schultz

ADAKAH ANDA INGIN SESEORANG MEMBERITAHU ANDA TENTANG ARTIS PROFESIONAL KETIKA ANDA MULA?

Malah sebelum saya bermula, saya tahu bahawa saya telah memilih jalan yang tidak akan mudah, jadi saya fikir saya sebenarnya sudah bersedia untuk perjalanan yang panjang dan sukar ini dan kadang-kadang sangat menekan. Tetapi apa yang salah dengan kehidupan, sebenarnya? Saya masih cuba memikirkan perkara sendiri, jadi saya bukan orang yang terbaik untuk meminta nasihat. Tetapi saya boleh katakan ini: satu perkara yang sangat mengejutkan saya ialah kekerapan saya ditanya mengapa saya melakukannya. Ia benar-benar pelik - orang selalu bertanya kepada saya untuk apa ia, mengapa anda melukisnya, mengapa anda melakukannya, untuk siapa ia... Terutama sekali dengan pekerjaan besar yang saya lakukan. Ramai orang nampaknya sukar untuk memahami bahawa kepuasan diri dan keinginan untuk mencipta sesuatu boleh menjadi faktor pendorong dalam kehidupan seseorang. Mungkin ia bukan tentang wang, tetapi tentang seni. Itu mungkin benar-benar ada orang yang hanya mahu melakukan sesuatu yang keren dan menunjukkannya kepada orang ramai, hanya untuk melakukannya. Hanya untuk melihat sama ada mereka boleh. Hanya untuk melihat bagaimana ia akan kelihatan. Jadi saya fikir bersedia untuk orang bertanya soalan seperti ini kerana ia akan menjadi BANYAK.

Ingin bermula di media sosial seperti Nan? Sahkan