Arkib karya Artis pilihan: Dage

Hari-hari pertemuan. Selepas bekerja sebagai muralis selama hampir sedekad, dia hampir secara tidak sengaja menemui gaya tandatangannya. Teknik menitisnya yang disengajakan membebaskannya daripada sebarang bentuk kawalan atau kebolehramalan. Dia membiarkan cat itu mendarat dengan cara yang boleh, memancarkan tenaga bertenaga dengan setiap pukulan. Ini mencipta pergerakan yang luar biasa dan membolehkan kerja bergetar dengan emosi. Dage mencipta kehidupan seperti ini dengan kekal pada masa ini bebas daripada tekanan.

Daguet memberi kami beberapa petua cepat tentang cara menangani perfeksionisme, fokus pada masa kini dan cara membuat persediaan untuk pameran.

Ingin melihat lebih banyak karya Dage? Lawati dia di Arkib Karya Seni.

1. BAGAIMANAKAH ANDA MENEMUKAN TEKNIK MENITIS YANG ISTIMEWA ANDA?

Malah, ia berlaku hampir secara tidak sengaja. Saya seorang pelukis apabila saya terjumpa teknik lukisan titisan saya. Saya terpesona dengan garisan yang dicipta oleh cat semasa saya mencampurkan warna. Dan saya fikir jika saya boleh membuat lukisan dengan garis pensel, mungkin saya boleh melukis gambar dengan garis cat ini. Kali pertama saya mencubanya, saya tahu apa yang saya mahu capai. Saya mengambil masa setahun penyelidikan, tetapi saya akhirnya berjaya melakukannya. Saya melukis dengan kayu dan membiarkan cat itu jatuh dengan bebas. Berus atau spatula akan memberi saya terlalu banyak kawalan dan boleh diramal.

2. BAGAIMANAKAH ANDA MEMUTUSKAN JIKA TERDAPAT SUBJEK EMOSI DAN TENAGA YANG ANDA INGIN GUNAKAN DALAM SENI ANDA DAN MENGAPA ANDA MENGAlih FOKUS ANDA DARI TUMBUHAN LEBIH BANYAK KE WAJAH DAN BOJEL?

Saya tahu saya mahu melukis objek apabila saya merasakannya. Apabila saya tersentuh dengan gambar, wajah atau pandangan. Ia agak sukar untuk dijelaskan. Ia sangat intuitif. Saya hanya merasa dan mengetahuinya. Ia datang secara semula jadi kepada saya. Saya fikir ia adalah keinginan untuk meluahkan lebih banyak emosi. Dan di mana lagi, jika tidak dalam angka, anda boleh mendapatkan emosi sedemikian. Angka saya terdiri daripada garisan dan menjadi lebih abstrak apabila ia semakin dekat dengan penonton. Mereka menjadi getaran warna dan pergerakan.

4. ADAKAH SESUATU YANG UNIK DALAM STUDIO ATAU PROSES KREATIF ANDA?

Saya tidak mempunyai apa-apa yang khusus, tetapi saya perlu berada dalam mood yang baik untuk melukis. Saya perlu mengikutinya. Memandangkan saya menitiskan cat, saya perlu fokus. Saya tidak boleh memikirkan apa-apa lagi. Jadi saya memasuki beberapa jenis keadaan meditatif. Apabila saya melukis, saya sangat fokus dan benar-benar tenggelam dalam masa sekarang. Saya biasanya menghidupkan muzik, tetapi sejujurnya, saya tidak tahu apa yang dimainkan. Ia lebih kepada bunyi latar belakang.

5. GAYA ANDA SANGAT PERCUMA, APAKAH NASIHAT ANDA KEPADA ARTIS YANG MELAKUKAN BLOK KREATIF DAN PERFECTIONISME?

Nasihat terbaik yang boleh saya berikan kepada artis lain ialah mencabar diri sendiri dan keluar dari zon selesa anda. Saya juga mengesyorkan melukis setiap hari - bekerja mengikut jadual biasa - tetapi tanpa sebarang tujuan. Jangan cuba mencipta sesuatu yang hebat. Cuma berseronok. Apabila tekanan ini dimatikan, sihir biasanya berlaku.

6. ANDA TELAH MENGHADAPI BEBERAPA PAMERAN SENI PERIBADI DAN UTAMA, BAGAIMANAKAH ANDA PERSEDIAAN DAN APA NASIHAT YANG ANDA BOLEH BERIKAN KEPADA ARTIS LAIN?

Buat kerja rumah anda sebelum anda pergi ke pameran dan lihat artis lain dalam senarai peserta pameran. Pastikan anda menyemak harga kerja mereka. Jika seni anda jauh lebih mahal, anda tidak sesuai dengan pameran ini. Jika seni anda jauh lebih murah, anda juga tidak sesuai di sana. Anda mesti berada di suatu tempat di antaranya.

Ingin membina perniagaan seni yang anda inginkan dan mendapatkan lebih banyak nasihat kerjaya seni? Langgan secara percuma.