"The Arnolfini Couple" oleh Jan van Eyck: mendedahkan rahsia lukisan itu

Menurut versi rasmi, lukisan oleh Jan van Eyck (1390-1441) menggambarkan pedagang Itali Giovanni Arnolfini, yang tinggal di Bruges. Keadaan itu ditangkap di rumahnya, di dalam bilik tidur. Dia memegang tangan tunangnya. Ini adalah hari perkahwinan mereka.

Walau bagaimanapun, saya fikir ini bukan Arnolfini sama sekali. Dan ia bukan adegan perkahwinan. Tetapi lebih lanjut mengenai itu kemudian.

Dan mula-mula saya cadangkan melihat butiran gambar. Pada merekalah rahsianya, mengapa Pasangan Arnolfini adalah fenomena paling unik pada zamannya. Dan mengapa gambar ini sangat menggegarkan imaginasi semua pengkritik seni dunia.

Ini semua tentang topi Arnolfini

Pernahkah anda melihat The Arnolfini Couple dari dekat?

Lukisan ini kecil. Lebarnya lebih kurang setengah meter! Dan panjang dan sehingga satu meter tidak tahan. Tetapi butiran mengenainya digambarkan dengan ketepatan yang luar biasa.

Nampaknya semua orang tahu ini. Nah, tukang Belanda menyukai butirannya. Ini adalah candelier dalam segala kemuliaannya, dan cermin, dan selipar.

Tetapi pada suatu hari saya melihat dengan lebih dekat topi lelaki itu. Dan saya melihat di atasnya ... barisan benang yang boleh dibezakan dengan jelas. Jadi ia tidak hitam pejal. Jan van Eyck menangkap tekstur halus fabrik yang licin!

Ia seolah-olah saya pelik dan tidak sesuai dengan idea tentang kerja artis.

Berfikir untuk diri sendiri. Inilah Jan van Eyck duduk di kuda-kuda. Di hadapannya adalah pasangan yang baru muncul (walaupun saya yakin mereka telah berkahwin beberapa tahun sebelum penciptaan potret ini).

Mereka bergambar - dia bekerja. Tetapi bagaimana, pada jarak beberapa meter, dia mempertimbangkan tekstur kain untuk menyampaikannya?

Untuk melakukan ini, topi mesti disimpan dekat dengan mata! Bagaimanapun, apa gunanya memindahkan semuanya dengan berhati-hati ke kanvas?

Saya melihat hanya satu penjelasan untuk ini. Adegan yang diterangkan di atas tidak pernah berlaku. Sekurang-kurangnya ia bukan bilik sebenar. Dan orang yang digambarkan dalam gambar itu tidak pernah tinggal di dalamnya.

Rahsia karya van Eyck dan orang Belanda yang lain

Pada tahun 1430-an, satu keajaiban berlaku dalam lukisan Belanda. Malah 20-30 tahun sebelum itu, imej itu sama sekali berbeza. Jelas kepada kita bahawa artis seperti Bruderlam melukis dari imaginasi mereka.

Tetapi tiba-tiba, hampir semalaman, naturalisme yang luar biasa muncul dalam lukisan itu. Seolah-olah kita mempunyai gambar, bukan lukisan!

Saya bersetuju dengan versi artis David Hockney (1937) bahawa ini bukan disebabkan oleh peningkatan mendadak dalam kemahiran artis di satu negara, di Belanda.

Hakikatnya 150 tahun sebelum itu, ... kanta dicipta! Dan para artis membawa mereka ke dalam perkhidmatan.

Ternyata dengan bantuan cermin dan kanta, anda boleh membuat imej yang sangat naturalistik (Saya bercakap lebih lanjut mengenai bahagian teknikal kaedah ini dalam artikel "Jan Vermeer. Apakah keunikan artis tersebut.

Inilah rahsia topi Arnolfini!

Apabila objek ditayangkan ke cermin menggunakan kanta, imejnya muncul betul-betul di hadapan mata artis dengan semua nuansa. 

Walau bagaimanapun, saya sama sekali tidak mengurangkan kemahiran van Eyck!

Bekerja dengan penggunaan peranti sedemikian memerlukan kesabaran dan kemahiran yang luar biasa. Belum lagi fakta bahawa artis itu memikirkan dengan teliti komposisi gambar itu.

Kanta pada masa itu dibuat kecil. Dan secara teknikal, artis tidak boleh mengambil dan memindahkan segala-galanya ke kanvas sekaligus, dengan bantuan satu kanta.

Saya terpaksa menindih imej itu dalam kepingan. Asingkan muka, tapak tangan, separuh daripada candelier atau selipar.

Kaedah kolaj ini terutamanya dilihat dalam karya lain oleh van Eyck.

Lihat, ada sesuatu yang tidak kena dengan kaki orang suci. Mereka seolah-olah tumbuh dari tempat yang salah. Imej kaki digunakan secara berasingan daripada yang lain. Dan tuannya secara tidak sengaja memindahkan mereka.

Well, masa tu mereka belum belajar anatomi lagi. Atas sebab yang sama, tangan sering digambarkan sebagai kecil berbanding dengan kepala.

Jadi saya melihatnya seperti ini. Pertama, van Eyck membina sesuatu seperti bilik di bengkel. Kemudian saya melukis angka secara berasingan. Dan dia "melekatkan" kepada mereka kepala dan tangan pelanggan lukisan itu. Kemudian saya menambah butiran yang lain: selipar, oren, tombol di atas katil dan sebagainya.

Hasilnya ialah kolaj yang mencipta ilusi ruang sebenar dengan penghuninya.

Sila ambil perhatian bahawa bilik itu nampaknya milik orang yang sangat kaya. Tetapi… betapa kecilnya dia! Dan yang paling penting, ia tidak mempunyai perapian. Ini mudah dijelaskan hanya dengan fakta bahawa ini bukan ruang hidup! Hanya hiasan.

Dan itulah lagi yang menunjukkan bahawa ini adalah kolaj yang sangat mahir, hebat, tetapi masih kolaj.

Kami merasakan dalam hati bahawa untuk tuan tidak ada perbezaan apa yang digambarkannya: selipar, candelier atau tangan manusia. Semuanya sama tepat dan teliti.

Hidung dengan lubang hidung lelaki yang luar biasa ditarik keluar dengan berhati-hati seperti kotoran pada kasutnya. Segala-galanya adalah sama penting untuk artis. Ya, kerana ia dicipta dalam satu cara!

Siapa yang berselindung dengan nama Arnolfini

Menurut versi rasmi, gambar ini menggambarkan perkahwinan Giovanni Arnolfini. Pada masa itu, boleh berkahwin di rumah, di hadapan saksi.

Tetapi diketahui bahawa Giovanni Arnolfini berkahwin kemudian, 10 tahun selepas penciptaan gambar ini.

lepas tu siapa?

Mari kita mulakan dengan fakta bahawa sebelum kita bukanlah majlis perkahwinan sama sekali! Mereka ini sudah berkahwin.

Semasa perkahwinan, pasangan itu memegang tangan kanan mereka dan bertukar cincin. Di sini lelaki itu memberikan tangan kirinya. Dan dia tidak mempunyai cincin perkahwinan. Lelaki yang sudah berkahwin tidak perlu memakainya sepanjang masa.

Wanita itu memakai cincin, tetapi di tangan kirinya, yang dibenarkan. Di samping itu, dia mempunyai gaya rambut seorang wanita yang sudah berkahwin.

Anda juga mungkin mendapat tanggapan bahawa wanita itu hamil. Malah, dia hanya memegang lipatan gaunnya ke perut.

Ini adalah isyarat seorang wanita yang mulia. Ia telah digunakan oleh bangsawan selama berabad-abad. Kita juga boleh melihatnya dalam wanita Inggeris abad ke-XNUMX:

Kita hanya boleh meneka siapa mereka ini. Ada kemungkinan bahawa ini adalah artis itu sendiri dengan isterinya Margaret. Yang menyakitkan, gadis itu kelihatan seperti potretnya pada usia yang lebih matang.

Walau apa pun, potret itu unik. Ini adalah satu-satunya potret penuh orang sekular yang masih hidup sejak zaman itu. Walaupun ia kolaj. Dan artis melukis kepala secara berasingan dari tangan dan butiran bilik.

Tambahan pula, ia sebenarnya adalah gambar. Hanya unik, satu daripada jenis. Oleh kerana ia dicipta sebelum penciptaan fotoreagen, yang memungkinkan untuk mencipta salinan dua dimensi realiti tiga dimensi tanpa menggunakan cat secara manual.

***

Comments pembaca lain lihat di bawah. Mereka selalunya merupakan tambahan yang baik kepada artikel. Anda juga boleh berkongsi pendapat anda tentang lukisan dan artis, serta bertanya soalan kepada pengarang.