Apa yang diharapkan oleh 14 artis yang mereka tahu pada permulaan kerjaya mereka

Kami bertanya kepada 14 artis yang berjaya: "Apakah yang anda ingin ketahui pada permulaan kerjaya seni anda?" 

Beberapa petua mereka sangat praktikal(!), dan ada yang luas, luas dan wujud, tetapi kesemuanya boleh digunakan untuk menjadikan perjalanan kreatif anda mengalir dengan lebih lancar dan lebih gembira sedikit. 

Artis ini menyelesaikan masalah yang dihadapi oleh semua calon artis pada satu ketika dalam kerjaya mereka. 

Daripada mencari keyakinan, disiplin dan suara anda, kepada memahami keusahawanan, cabaran kewangan, dan nasihat perniagaan, dan mengatasi kejayaan, kegagalan dan ego yang lebam, artis ini telah melalui semuanya dan berada di sini untuk berkongsi apa yang telah mereka pelajari sepanjang cara. .

Inilah yang mereka akan katakan kepada diri mereka sendiri ketika mereka masih muda:

Untitled Etude (Fahan), tangan dan kertas potong laser di atas dakwat mylar

Ini adalah maraton, bukan pecut

Jalannya sangat-sangat panjang. Ia mengambil masa seumur hidup untuk mengembangkan kemahiran anda, dan sesiapa yang memberitahu anda sebaliknya hanyalah berbohong. Akan ada banyak air mata dan sedikit kesyukuran (pada mulanya).

Orang boleh (dan akan) bersikap kejam atau tidak membina terhadap anda dan kerja anda. Tumbuh kulit yang sangat tebal.

Jari tengah berguna apabila pemilik galeri, guru, pengkritik atau artis lain tidak semestinya buruk. Teruskan bekerja juga.

Tiada detik-detik wawasan atau inspirasi yang hebat (okay, mungkin sekali-sekala, tetapi jarang sekali); ia tentang berpisah setiap hari. Belajar untuk merasakan kegembiraan di dalamnya.

Belajar seberapa banyak yang anda boleh tentang pemasaran diri anda dan kerja anda secepat mungkin. Jangan bergantung pada orang lain untuk membantu anda dalam hal ini.

Kenali orang yang mengumpulkan kerja anda dan terus berhubung dengan mereka. Mereka adalah sebahagian daripada apa yang menjadikan semuanya berbaloi.

Nikmati perjalanan. Saya mendengar ramai orang memberitahu saya bahawa mereka benar-benar meminati seni semasa mereka masih kanak-kanak tetapi terpaksa melepaskannya atas pelbagai sebab (dan benar-benar berharap mereka boleh melakukan seni lagi). Jika anda mempunyai keberanian untuk melakukan kerja dan menyiarkannya, berbangga dengan diri anda dan nikmatinya.

@ , @

 pengarang, minyak, akrilik, kertas di atas kanvas

Tiada betul atau salah, tiada kemenangan atau kekalahan

Apabila saya mula-mula bermula, saya fikir ada pendekatan "betul" untuk seni saya dan perniagaan seni saya. Nampaknya semua artis tahu jalannya ... kecuali saya. Jika saya boleh kembali ke masa lalu, saya akan memberitahu diri saya bahawa tidak ada cara yang betul atau salah.

Sebaliknya, ia mengenai melakukan sesuatu boleh dipercayai cara. Sekiranya saya mengetahui perkara ini lebih awal, saya akan kurang bimbang tentang bagaimana kerja saya akan dilihat dan saya akan lebih yakin dengan visi saya untuk perniagaan saya.

Perniagaan seni boleh menjadi sangat berdaya saing: karya siapa yang lebih baik (hadiah seni), yang hasil kerjanya lebih laku. Saya mengambil sedikit masa untuk mengalihkan fikiran saya dari bunyi bising itu.

Jadi, saya juga akan memberitahu diri saya yang masih muda bahawa persaingan adalah musuh. Adalah lebih baik untuk menggunakan masa untuk memonopoli ruang di mana anda mencipta nilai.

@, @

Hak LGBTQ oleh , Cat akrilik dan semburan pada kanvas

Menjadi artis juga bermakna menjadi pemilik perniagaan.

Saya ingin tahu sejauh mana seorang artis yang bekerja hari ini memerlukan anda untuk menjadi profesional perniagaan kecil dengan pemahaman tentang arah aliran pasaran seni.

Dengan kemunculan Internet dan rangkaian sosial, gelombang interaksi baharu antara dunia seni dan artis telah datang. Artis dari semua latar belakang, amalan, genre dan bakat berkembang dengan cara yang hanya dapat diimpikan oleh mereka yang terdahulu daripada kita, tetapi dengan pendedahan itu datang tanggungjawab besar ke atas artis.

Laman web adalah keperluan, kehadiran media sosial adalah satu kemestian, , dan keupayaan untuk menjual seni secara langsung bukan sahaja mungkin tetapi wajar, dan dengan itu datang tanggungjawab untuk memahami selok-belok pasaran seni.   

@

Shangrilah, Fotografi logam

UNTUK CAMPUR 

BBagus. Sentiasa bersikap baik kepada orang, walaupun mereka mengkritik anda atau hanya tidak membalas imej anda.

Lmemperoleh semua yang anda boleh daripada pemasaran dan . Anda boleh mempunyai 4,000 imej cemerlang pada cakera keras anda, tetapi tanpa pendedahan, ia beransur-ansur menjadi tidak penting.

Eberkelakuan. Jangan pernah berhenti belajar. Kepintaran adalah asas seni yang hebat. Untuk membangkitkan emosi orang lain, anda perlu membuat penonton mempersoalkan idea mereka yang terdahulu dan mencabar pemikiran mereka yang sudah mantap. 

Njaring. Setiap orang memerlukan suku untuk menyokong.

Djangan putus asa...teruskan mencuba. 

@

Kebangkitan Gunung Susitna, minyak pada panel

Meminimumkan tugas pentadbiran dan memaksimumkan masa pelaksanaan

Lukis (atau buat) lagi.

Saya pernah menghabiskan begitu banyak masa untuk kerja yang sibuk sehingga ia mengambil tol pada masa saya di kuda-kuda. Jika difikirkan semula, saya terpaksa mencari cara untuk mewakilkan atau menyumber luar kerja rutin saya lebih awal supaya masa lukisan saya dapat dijimatkan atau ditambah.

Atas sebab ini, saya mengesyorkan anda mengupah pembantu sebelum anda mendapati ia perlu. Jika anda menunggu terlalu lama, keadaan akan menjadi sibuk, dan peralihan kepada perwakilan akan menjadi menyusahkan. Satu lagi tanda menunggu terlalu lama ialah keadaan mula goyah kerana semakin kurang masa untuk menyelesaikannya. Ia mungkin berbahaya. Perbelanjaan dan masa untuk mengupah dan melatih pembantu amat berbaloi. Buat rancangan dan mulakan belanjawan sekarang.

@

Rongga degupan jantung yang tidak terbatas, , Akrilik pada yupo

Kembangkan bahagian perniagaan lebih awal

Semasa saya mula-mula mula, saya tidak begitu memahami bahagian kreativiti keusahawanan. Ia adalah satu proses pembelajaran yang cukup untuk menjadikan diri saya sebagai sebuah perniagaan bersama-sama dengan membangunkan amalan studio dan visi peribadi saya sebagai seorang artis.

Saya sangat mengesyorkan mencari mentor yang boleh menunjukkan kepada anda jalan ke hadapan semasa anda pergi ke mana anda akan pergi.

Begitu juga, saya ingin tahu betapa pentingnya mempunyai arkib dan rekod yang tepat.

Bertahun-tahun kemudian, apabila saya ditubuhkan, saya terpaksa memasukkan data selama berbulan-bulan untuk mengejar ketinggalan. adalah penyelamat untuk proses ini, tetapi ia masih merupakan sekumpulan kerja yang perlu dilakukan sekali gus.

Saya juga akan memberitahu diri saya untuk kekal positif dan tahu bahawa adalah mungkin untuk menjadi artis profesional. Saya menerima begitu banyak mesej yang tidak menggalakkan sehingga impian saya tidak tercapai dan ia mengambil masa yang lebih lama daripada saya mahu menjadi artis sepenuh masa. Tetapi ia agak mungkin. Ia hanya memerlukan sedikit kepintaran dan kerja keras.

@

Gema dan senyap, grafit dan akrilik

Bandingkan diri anda hanya dengan diri anda dahulu

Saya bermula di tempat yang saya kurang memahami dunia seni dan artis lain di sekeliling saya. Saya fikir jika saya tahu berapa banyak bakat yang sudah ada, saya mungkin tidak akan bermula!

Pada masa itu, saya hanya membandingkan kerja saya dengan kerja saya sebelum ini, iaitu tempat yang selamat untuk membina keyakinan.

@

kuasa hibrid, , Seramik

Jangan bergantung pada wang hasil seni anda... pada mulanya

Mempunyai pelbagai sumber pendapatan selain daripada menjual kerja anda adalah sangat penting apabila anda baru bermula dan mungkin sepanjang kerjaya anda sebagai artis.  

Aliran pendapatan yang pelbagai telah membolehkan saya mencuba dan melakukan kerja yang saya mahu lakukan, bukan hanya melakukan kerja yang saya tahu akan menjual. Saya mendapati saya cuba untuk menggembirakan setiap orang yang melukis apa yang saya lakukan adalah resipi untuk perkara yang tidak begitu baik.  

Ia juga membuatkan saya benci membuat seni; Saya bosan dengan ini.  

Buat kerja yang anda benar-benar suka dan pembeli yang betul akan muncul dari semasa ke semasa.

Dengan cara ini, anda boleh kekal di laluan kreatif peribadi anda sendiri, tetapi pada masa yang sama, anda boleh memberi makan kepada diri sendiri dan mengekalkan bumbung di atas kepala anda dengan sumber pendapatan alternatif.  

@

Pinggiran V2, , manik loyang, aluminium, kayu

Percaya naluri dan kebolehan anda

Komitmen ikhlas anda terhadap amalan anda adalah jalan untuk menjadi artis yang berjaya. Ini tentang mempercayai naluri anda.

Dua perkara ini ditambah dengan pendekatan terkini untuk pemasaran = kejayaan.

Ijazah dalam seni halus bukanlah jawapan yang pasti. Saya tahu ramai artis yang sangat berbakat yang menganggap diri mereka tidak layak untuk menggelarkan diri mereka sebagai artis kerana mereka tidak mempunyai MFA. Saya juga mengenali ramai artis MFA yang karya mereka tidak bermutu.

Anda ada atau tidak. Keyakinan diri adalah penting untuk kejayaan kreatif dan kebahagiaan kreatif.

@

Pembolehubah Biru Bercahaya, Pateri Perak, Tembaga, Serbuk Pigmen Ultramarine

Buat kerja lagi

Logik standard di sebalik nasihat ini ialah bekerja dalam jumlah yang banyak akan melegakan anda dan akhirnya anda akan memperoleh lebih banyak. Syabas.

Dan itu benar, tetapi saya juga mendapati bahawa apabila saya mempercepatkan aliran kerja saya, saya tidak begitu terikat secara emosi dengan produk akhir. Setiap permohonan untuk menyertai galeri atau kediaman bukanlah seperti referendum peribadi tentang saya sebagai artis. Apabila penolakan tiba-tiba datang, saya mendapati lebih mudah untuk meneruskan apabila saya boleh berkata kepada diri sendiri, "Oh, tetapi ini masih kerja lama."

@

 daripada , Kaca

Teruskan berjalan dalam menghadapi penolakan

Selepas hampir dua dekad sebagai artis, saya masih belajar banyak, dan banyak yang saya tidak tahu yang saya belum tahu. Mungkin yang paling penting, bagaimanapun, adalah keupayaan untuk terus maju dalam menghadapi penolakan atau orang yang tidak bertindak balas dan tidak menyukai kerja saya.

Selepas meletakkan semua yang saya ada ke dalam kerja saya, saya menganggap bahawa orang lain akan disambungkan kepadanya dan menginginkannya, sama ada mereka pemilik galeri, pengumpul atau kurator.

Persaingan adalah sukar, kadar penolakan adalah lebih tinggi secara eksponen, dan kita harus baik-baik saja dan tidak keliru. Atau sekurang-kurangnya dapat bangkit dari kekecewaan dan terus maju ke hadapan.

@

Burung di atas delima (3 burung walet gila dilekatkan pada pin), karbon hitam dan akrilik pada panel

Komitmen adalah segala-galanya

Saya akan memberitahu diri saya untuk menumpukan semua masa saya kepada seni saya; berusaha ke arah matlamat anda sepenuh masa, kekal di landasan yang betul dan kekal fokus.

Ketika saya masih remaja, saya adalah peminat besar Dali dan salah satu petikan beliau ialah: "Tiada karya agung yang pernah dicipta oleh artis yang malas." Ia sentiasa melekat dalam kepala saya.

@

. . Minyak pada kanvas

Masukkan jam dan tolak kuat-kuat

Apa yang saya ingin tahu sebagai artis yang bercita-cita tinggi ialah penolakan hanyalah sebahagian daripada profesion. Anda perlu bersedia menerima banyak "tidak" untuk akhirnya mendapat "ya". Ketekunan adalah kunci, dan penting untuk tidak mengambil penolakan ini terlalu serius atau secara peribadi. Teruskan bergerak ke hadapan!

Kerja anda akan terus bertambah baik sambil anda terus berlatih seni anda dan menghabiskan masa berjam-jam. Saya menerima nasihat daripada seorang profesor seni kolej yang tinggal bersama saya sehingga hari ini. Dia menggalakkan saya untuk masuk sahaja ke studio, walaupun saya tidak berasa sangat bersemangat untuk bekerja.

Biasanya, selepas berada di studio selama sejam atau lebih, saya mendapati diri saya tenggelam dalam seni saya.

@

, Minyak pada linen

Jangan harap nak serius dengan seni.       

jangan takut. Lebih bersedia untuk mengambil risiko. Yakin dan percaya pada diri sendiri. Membangunkan dan meneroka kreativiti anda dan meningkatkan kemahiran anda. 

Saya menangguhkan usaha seni saya yang serius selama 18 tahun. Selepas sekolah seni, saya agak tersesat dan tidak pasti siapa saya. Saya mengembara dan memulakan kerjaya perniagaan saya bekerja untuk sebuah organisasi di New York. Walaupun saya telah memperoleh banyak kemahiran dan matang, dalam beberapa tahun terakhir kerjaya perniagaan saya, saya telah terdesak untuk menumpukan lebih banyak masa kepada seni saya. Saya tidak tahu cara untuk melalui perjalanan ini sendiri, jadi saya meminta bantuan jurulatih yang kreatif dan kehidupan dan akhirnya memutuskan untuk mendapatkan MFA saya pada usia 40 tahun.  

Saya akan memberitahu diri muda saya untuk mencari mentor atau jurulatih kreatif yang boleh anda pelajari. Dan menjimatkan wang apabila anda memilikinya! Akhir sekali, dan mungkin yang paling penting, tetapkan matlamat anda dan dekati kerjaya seni anda dengan minda perniagaan.

@

Mahu menetapkan diri anda untuk berjaya dari awal? Cuba urus semua butiran perniagaan seni anda dari hari pertama.