Tatu Chicano: Akar, Rujukan Budaya dan Artis

1. Panduan
2. Gaya
3. Chicano

Panduan untuk tatu Chicano ini melihat akar sejarah, rujukan budaya dan artis yang juga telah menguasai kraf tersebut.

Payas, mawar yang subur, Virgin Mary dan tasbih rumit adalah perkara pertama yang terlintas di fikiran apabila anda memikirkan tatu Chicano. Dan walaupun benar bahawa ini adalah beberapa elemen utama gaya, pecahan tatu tertentu ini mempunyai kedalaman seperti beberapa yang lain. Daripada sejarah Los Angeles kepada artifak Aztec purba dan juga ikonografi Roman Katolik, panduan tatu Chicano ini melihat bukan sahaja akar sejarah, rujukan gaya dan budaya, tetapi juga artis yang telah menguasai kraf tersebut.

Akar Sejarah Tatu Chicano

Nada kelabu yang licin menggariskan pendekatan ilustrasi kepada kebanyakan pergerakan tatu Chicano. Memandangkan akarnya dalam lukisan pensel dan mata bola, tidak hairanlah jika dari segi gaya, karya seni itu menggabungkan teknik ini dengan latar belakang budaya yang sangat kaya. Walaupun ramai orang sudah biasa dengan karya Frida Kahlo dan Diego Rivera, artis lain seperti Jesus Helguera, Maria Izquierdo dan David Alfaro Siqueiros juga berada di barisan hadapan dalam penciptaan artistik Mexico. Kerja mereka, bersama-sama dengan artis Amerika Selatan yang lain, tertumpu terutamanya pada menggambarkan persengketaan politik, perwakilan keluarga dan ilustrasi kehidupan seharian. Walaupun karya-karya ini mungkin kelihatan jauh daripada tatu Chicano kontemporari, kajian kiasan dan pendekatan ilustrasi yang menggabungkan realisme dengan surealisme sebahagiannya menjelaskan mengapa kebanyakan seni Chicano kontemporari mempunyai rupa tersendiri yang dikenali.

Seperti banyak pergerakan seni, estetika dan teknik boleh dipinjam, tetapi apa yang istimewa tentang gaya tatu ini ialah budaya dan masa lalu di belakangnya; Artis Chicano mempunyai warisan falsafah dan politik yang kuat. Dengan sejarah yang merangkumi radikal seperti Francisco Madero dan Emiliano Zapata, tidak hairanlah bahawa dari Revolusi Mexico hingga budaya Pachuco pada awal 1940-an dan seterusnya, penulisan dan tindakan sosio-politik telah memberi impak yang besar pada tatu Chicano moden. Malah sebelum tahun 40-an, apabila belia Amerika Mexico dan ahli budaya minoriti lain menggunakan Zoot Suits untuk menyatakan rasa tidak puas hati mereka terhadap politik dan politik tradisional Amerika, ekspresi gaya artistik sering digunakan sebagai alat yang berkesan. Lukisan dinding juga sering digunakan dalam perbualan dialektik tentang undang-undang sivil dan kerajaan.

Rujukan Budaya dalam Tatu Chicano

Sebab kebanyakan gaya tatu Chicano terasa sangat peribadi adalah kerana ia. Migran yang pergi dari Mexico ke bahagian Texas dan California terpaksa dipinggirkan oleh perkauman, kelasisme dan diskriminasi yang berleluasa. Walaupun ini menyebabkan perjuangan getir bagi penduduk pendatang, ia juga bermakna budaya mereka dilindungi dan dikekalkan secara turun-temurun. Ketika penghijrahan memuncak dari tahun 1920-an hingga 1940-an, ramai belia Chicano berjuang menentang status quo. Pada tahun 1943, ini akhirnya memuncak dalam rusuhan saman Zoot yang dicetuskan oleh kematian seorang lelaki Hispanik muda di Los Angeles. Ini mungkin kelihatan tidak penting dalam latar belakang gaya tatu Chicano, tetapi ini bukanlah yang pertama dan bukan kes terakhir penindasan ekspresi budaya. Bukan rahsia lagi bahawa kebanyakan konflik ini mengakibatkan penahanan, yang selalunya merupakan hasil sampingan daripada tekanan xenofobia masyarakat terhadap pendatang. Giliran politik ini sudah pasti memberi kesan serta-merta pada estetika Chicano.

Selepas kematian subkultur pachuco, kehidupan di Los Angeles berubah. Kanak-kanak menukar sut Zoot mereka dengan khaki dan bandana yang segar dan mentakrifkan semula maksud Chicano kepada generasi mereka. Pendekatan bergaya muncul yang dipengaruhi secara langsung oleh kehidupan di sebalik bar. Menggunakan beberapa bahan yang mereka ada di penjara atau barrio yang menghiasi landskap Los Angeles, para artis mendapat inspirasi secara langsung daripada pengalaman hidup mereka sendiri. Adegan kehidupan kumpulan samseng, wanita cantik, kereta anggun dengan huruf kerawang, dan salib Katolik berkembang dengan cepat daripada ilustrasi yang dilukis tangan seperti sapu tangan dan linen berhias pena bola yang dipanggil Paños kepada tatu Chicano yang ikonik. Banduan menggunakan kepintaran semata-mata untuk memasang mesin tatu buatan sendiri dan, dengan hanya menggunakan dakwat hitam atau biru yang tersedia untuk mereka, menggambarkan apa yang mereka paling tahu. Seperti kebanyakan orang yang meminati seni tatu, kraf ini digunakan sebagai cara untuk memiliki badan, untuk mengekspresikan diri, dan untuk menunjukkan kedekatan dengan perkara yang paling dekat.

Malah, selok-belok ikonografi tatu Chicano begitu terjerat dalam sejarah pergolakan etnik dan kemerdekaan progresif sehingga sukar untuk orang luar fahami. Walau bagaimanapun, ia adalah sebahagian penting budaya Pantai Barat sehingga banyak aspek sampingan estetik telah diambil oleh masyarakat arus perdana, menjadikannya lebih mudah diakses dan dihargai secara meluas. Filem seperti Mi Vida Loca dan majalah bawah tanah Teen Angels menjiwai semangat gaya yang mungkin diambil dari masa lalu yang ganas tetapi merupakan produk murni cinta dan keghairahan. Pembukaan kedai seperti Good Time Charlie's Tattooland dan artis seperti Freddy Negrete, pengasas komuniti Los Angeles Chicano dari tahun 70-an hingga kini, telah membawa estetika ke hadapan komuniti tatu. Cholas, Payasas, Lowriders, inskripsi, air mata yang mewakili kehilangan: semua ini dan banyak lagi telah menjadi cara hidup yang digambarkan dalam pelbagai bentuk seni, termasuk tatu Chicano. Karya-karya seni ini sangat bergema dengan orang dalam komuniti kerana mereka diilhamkan secara langsung oleh sejarah mereka sendiri, sejarah mereka sendiri. Bukti kuasa imej ini ialah jangkauan dan pengiktirafan genre ini terus berkembang.

Ikonografi tatu Chicano

Seperti kebanyakan ikonografi tatu, banyak konsep reka bentuk tatu Chicano adalah penting. Kebanyakan reka bentuk teras ini saling berkaitan dengan aspek budaya Chicano. Tatu yang menampilkan lowriders, satu lagi tunjang utama akhir 1940-an dan 50-an yang menentang estetika Inggeris, pit bull, dadu dan dek kad, bercakap dengan gaya hidup Los Angeles. Tatu yang menggambarkan cholos dengan bayi "memandu atau mati" mereka adalah reka bentuk lain yang sering mencampurkan penghargaan banduan terhadap budaya kereta dengan kerinduan terhadap kekasih mereka di luar. Mungkin Payasas, yang bermaksud "badut" dalam bahasa Sepanyol, adalah antara imej yang paling terkenal dalam gaya ini. Diilhamkan oleh topeng dramatik dan komedi yang sering mereka menyerupai, potret ini merujuk kepada keseimbangan kesusahan dan kebahagiaan dalam hidup. Pepatah "Senyum sekarang, menangis kemudian" juga sering mengiringi karya-karya ini. Sacred Hearts, Virgin Marys, Sugar Skulls, Praying Hands dan seumpamanya adalah semua imej yang dipinjam daripada arkib simbol dan orang kudus Roman Katolik; agama ini dikenali secara meluas di Amerika Utara, dan kira-kira 85% penduduk Mexico mengamalkannya secara bersendirian.

Artis tatu di Chicano Tattooing

Ramai artis tatu yang bekerja dalam gaya tatu Chicano adalah sebahagian daripada komuniti Chicano sendiri. Terdapat aspek penting dalam memelihara dan menghormati warisan yang menyukarkan pengagihan; ia boleh menjadi sukar untuk meniru imej jika tiada pemahaman yang tulen dan sambungan peribadi. Walau bagaimanapun, reka bentuk begitu meluas dalam sejarah tatu sehingga ramai artis telah menguasai estetik dan membantu memelihara dan menyebarkan bahagian penting budaya tatu ini. Chuco Moreno, Freddy Negrete, Chui Quintanar dan Tamara Santibanez berada di barisan hadapan tatu Chicano moden. Seperti mana-mana arah artistik, setiap artis boleh bekerja dalam kerangka ikonografi gaya, memberikan sentuhan yang lebih individu. Daripada realisme hitam dan kelabu kepada ilustrasi grafit dan juga gaya Chicano tradisional Amerika, gaya tatu Chicano menggabungkan banyak aspek budaya tatu dalam pelbagai teknik dan visual yang cantik. Artis lain dengan gaya peribadi yang berbeza termasuk Freddy Negret, Mister Cartoon, El Whyner, Panchos Placas, Javier DeLuna, Jason Ochoa dan Jose Araujo Martinez. Walaupun ramai artis tatu ini tidak mematuhi satu gaya atau yang lain, jelas bahawa setiap orang menghargai budaya dan pengalaman mereka sendiri. Ini jelas tercermin dalam kerja mereka yang sangat dihormati.

Sukar untuk memikirkan tatu Chicano tanpa semua konotasi sejarah, politik dan falsafah. Kebanyakan karya sejarah dan sosio-politik yang dihasilkan pada masa lalu masih sangat relevan pada hari ini. Tetapi itulah sebahagian daripada apa yang menjadikan gaya itu sangat mengagumkan. Budaya ini diungkapkan dengan indah melalui bentuk seni ini dan terus mempengaruhi orang di seluruh dunia.

By Justin Morrow